音樂教育心得

「移調」找到你的Key
這首歌我很喜歡,但就是唱不上去,或者唱起來很低很沒精神 這不一定代表你不會唱 很可能只是 Key 不適合你 移調,就是把同一首歌放到另一個調性裡,讓它更適合某個人的音域、某件樂器,或某種編曲需要 在流行音樂裡,移調非常常見 歌手現場演出會調 Key,吉他手會用移調夾,鋼琴伴奏會幫學生找比較舒服的音域,樂團排練時也常常會因為主唱狀態調整整首歌 所以移調不是很高深的樂理技巧,而是很實用的音樂工具 新手常會以為,原唱是什麼 Key,就一定要照原唱唱 但每個人的聲音條件不同 原唱適合的 Key,不一定適合你 如果硬唱太高的 Key,聲音容易擠,音準容易飄,情緒也會被高音壓力吃掉 如果 Key 太低,聲音可能出不來,整首歌也會失去能量 找到適合自己的 Key,會讓唱歌變得自然很多 對學樂器的人來說,移調也很重要 如果你只會原本那一個調,換一個歌手、換一個編制,就會全部卡住 但如果你理解和弦之間的關係,就會知道一首歌不是固定在某幾個按鍵或指型上 它可以被移動,只要內部關係保持一致,聽起來仍然是同一首歌 老師在課堂上通常不會一開始就丟很多樂理術語,而是會先用學生熟悉的歌示範 例如同一段副歌,升高或降低一點,讓學生親自感覺哪個 Key 比較舒服 這樣你會很快明白,移調不是抽象概念,而是直接影響你能不能唱得自然、彈得順、表達得完整 如果你一直覺得自己唱不上去,或者彈某些歌總是很不順,問題可能不是你不適合學,而是還沒有找到適合自己的 Key 加入官方 LINE 諮詢報名 #Parkland台灣 #流行樂理 #移調 #作曲入門 #和弦進行 #音樂創作
「移調」找到你的Key
什麼是律動?
貝斯是不是比較簡單,因為一次只彈一個音? 這是一個很常見的誤會 貝斯看起來音少,但每一個音的位置、長短和重量都很重要 因為貝斯不是只負責補低音,它是在決定整首歌怎樣走路 你可以想像一首歌像一個人走路 鼓是步伐,貝斯就是身體的重心 如果貝斯不穩,整首歌會覺得飄 如果貝斯放得好,即使它沒有彈很多音,整個樂團都會變得穩 所謂律動,也就是 Groove,不是很抽象的概念 它來自幾件很具體的事:音什麼時候出現,停多久,重音在哪裡,和鼓有沒有咬在一起 同一個根音,彈得短一點,感覺會比較乾脆 彈得長一點,感覺會比較厚 稍微靠前,會有推進感 稍微靠後,會比較放鬆 這些細節,就是貝斯真正難也真正有趣的地方 新手最容易犯的錯,是太早想彈很快、很多、很花 但在樂團裡,一個穩定的根音,比一串不穩的音更重要 老師通常會先讓學生跟節拍器練簡單低音型,再慢慢加入鼓的概念 例如大鼓在哪裡,貝斯要不要跟著,音尾要不要收乾淨,下一個和弦前要不要留空間 這些不是炫技,但會讓你真的像一個貝斯手 如果你想學貝斯,不需要一開始就擔心自己手速不快 先學會把少量音放穩,聽懂自己和鼓之間的關係,就是很好的開始 貝斯的魅力不是搶著被看見,而是讓所有人聽起來更好 加入官方 LINE 諮詢報名 #Parkland台灣 #貝斯課程 #電貝斯 #Groove #樂團入門 #低音美學
什麼是律動?
什麼是腹式呼吸?
我唱歌很用力,為什麼聲音還是不好聽? 這通常不是你不夠努力,而是用力的位置錯了 很多新手唱歌時,會用喉嚨硬推聲音 唱的時候覺得很用力,很投入,但聲音容易緊,高音容易卡,唱完也容易累 這時候,老師常會回到呼吸和支撐去處理   你可能聽過腹式呼吸,但很多人把它理解成「把氣吸到肚子裡」 這個說法容易讓人誤會 唱歌時真正需要的,不是把肚子撐到最大,而是讓吸氣和吐氣變得穩定,讓聲音不需要全部靠喉嚨硬擠 如果吸氣時肩膀上提、胸口鎖住、下巴變緊,唱出來的聲音通常也會緊 比較好的狀態,是吸氣時身體保持彈性,吐氣時氣流能穩定支持聲音   新手可以先做一個簡單檢查 唱一句舒服音域的歌,不要唱高音,也不要刻意大聲 唱完後問自己三件事 1. 喉嚨有沒有卡住 2. 肩膀有沒有用力 3. 一句還沒唱完,氣是不是已經漏光 如果三件事都很明顯,問題可能不只是音準,而是呼吸和身體使用方式需要調整   腹式呼吸不是唱歌的全部,也不是學會它就立刻什麼歌都唱得好 但它能幫你開始分辨兩件事:一種是靠喉嚨硬撐的聲音,一種是有氣息支持的聲音 這個分辨能力,對後面學高音、換聲、混聲、情感表達都很重要 唱歌不是越用力越好 真正好的聲音,很多時候是更有效率,而不是更用力 如果你唱歌容易累、容易破音、覺得高音卡住,可以先讓老師聽你的聲音狀態,再決定從呼吸、音準還是發聲習慣開始調整 加入官方 LINE 諮詢報名 #Parkland台灣 #歌唱課程 #流行歌唱 #腹式呼吸 #唱歌入門 #中正紀念堂附近
什麼是腹式呼吸?